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Embora seja verdade que todo mundo gosta de uma boa história de retorno, seria simplista dizer que essa é a única razão pela qual as pessoas estão amando tanto Brendan Fraser agora.
Sim, é ótimo vê-lo continuar a receber elogios e reconhecimento por sua virada emocional no drama sombrio do ano passado “The Whale”, culminando com uma indicação ao Oscar na terça-feira. Mas, na verdade, as pessoas têm sempre amei esse atordesde seus primeiros dias em filmes malucos como “Encino Man” de 1992 (que o colocou no mapa) até quando ele praticamente se afastou dos grandes filmes cerca de uma década atrás.
Veja alguns de seus momentos mais marcantes como ator:
Para tirar isso do caminho primeiro, seria negligente não incluir o lançamento da franquia de Fraser, “Múmia”, não apenas devido à sua visão bronzeada e suave de um aventureiro do tipo Indiana Jones que tinha uma grande queda pelo humor para manter as coisas claro. Fraser disse que esta série de filmes – que começou em 1999 e foi seguida por “O Retorno da Múmia” de 2001 e “A Múmia: Tumba do Imperador Dragão” em 2008 – tomou um pedágio em seu corpo devido a rigorosas exigências físicas e trabalho de dublês, mas o resultado final, principalmente no primeiro filme, ainda é algo bastante divertido de se ver.
A premissa deste filme de 1997 não resiste ao teste do tempo, mas a atuação de Fraser neste estranho filme com certeza resiste. Nele, ele retrata um homem gay tentando convencer sua irmã grávida a ficar com seu filho depois que ela descobriu, por meio de um teste fictício, que o feto nasceria gay como ele. Completando um elenco que inclui Garry Marshall, Jennifer Beals, Rosie O’Donnell e a grande tela Faye Dunaway, Fraser mais do que se mantém, fornecendo grande parte da angústia e energia que impulsionam a trama.
Se houvesse acrobacias cinematográficas, “Bedazzled” de 2000 seria o filme mais exemplar do ofício. Nesta comédia, Fraser interpreta nada menos que cinco papéis distintos, depois de fazer um acordo com uma atrevida Satanás (Elizabeth Hurley), que aparentemente concede a ele todo e qualquer desejo. No estilo de Jim Carrey, “Bedazzled” mostra o alcance notável de Fraser, indo de um homem comum heróico a um cara tímido e sensível e voltando novamente com uma calma estonteante.
Fraser atuou como ator convidado algumas vezes durante as primeiras temporadas de “Scrubs”, interpretando Ben Sullivan, ex-cunhado e bom amigo do Dr. Cox (John C. McGinley). À primeira vista, o personagem pateta de Fraser é puro alívio cômico – um contraponto ao perpetuamente mal-humorado Cox. Mas as duas partes introdutórias da primeira temporada de Ben tinham outras camadas, levando os espectadores ao diagnóstico e remissão de leucemia. O retorno do personagem na 3ª temporada foi bem-vindo, mas o episódio foi um soco no estômago, abordando temas de culpa, negação e luto enquanto culminava no funeral de Ben em uma revelação de tirar o fôlego. “Scrubs” era conhecido por equilibrar perfeitamente comédia e desgosto, e o memorável arco do convidado de Fraser – ainda falado entre os entusiastas da sitcom quase duas décadas depois – é um exemplo perfeito das melhores qualidades da série.
Este filme de 1994 – que parece ser parte de “Gênio Indomável”, parte de “Clube do Café da Manhã” – relata a amizade inicial entre um estudante de pós-graduação pretensioso (Fraser) e um morador de rua (Joe Pesci), que acabam se ajudando de maneiras fundamentais. Fraser é a cola que mantém o grupo desorganizado de Ivy Leaguers juntos no filme, que também apresenta Moira Kelly (da fama de “The Cutting Edge”) e Patrick Dempsey, e consegue manter a simpatia apesar de seu puritanismo intelectual.
Lançado em 1992 – o mesmo ano de sua comédia pastelão de Pauly Shore “Encino Man” – “School Ties” apresentou Fraser em uma de suas reviravoltas mais dramáticas, que também coincidiu com ele em seu desmaio. O filme de época seguiu Fraser como um estudante judeu com uma bolsa de futebol em uma escola preparatória da Nova Inglaterra que se depara com o anti-semitismo e, enquanto o filme se volta para a mão pesada, o retrato sensível de Fraser nunca cai totalmente no plano plano de ser a vítima. Um relógio ainda sólido que também apresenta as primeiras voltas de Matt Damon e Chris O’Donnell.
Baseado na vida posterior do diretor real de “Frankenstein”, James Whale, “Deuses e Monstros” de 1998, estrelado por Ian McKellen, é um filme estranho e bonito que apresenta um velho cineasta gay de Hollywood que está aceitando sua mortalidade. Fraser interpreta o jardineiro hétero de Whale (McKellen) – bem como seu objeto de desejo – e tem a difícil tarefa de caminhar na linha entre o galã de carne e osso e o veterano de guerra mal-assombrado. O filme, do diretor Bill Condon (“Dreamgirls”), atrai atuações cativantes de todos os envolvidos, incluindo Fraser.
